ОБЫЧНЫЙ САЙТ

Самарский областной художественный музей

Samara art museum
  • О музее
  • Информация для посетителей
  • История
  • Коллекция
  • Постоянные экспозиции
  • Выставки и мероприятия
  • Видеогалерея
  • Виртуальные выставки
  • Наши спонсоры


  • Takabayashi M. У входа в храм

    Архипов М.В. Портрет профессора Н.Н. Простосердова

    Шишкин И.И. Ель. Этюд

    Верещагин П.П. Вид Нижнего Новгорода

    Аверьянов Б.Я. Вечереет

    Маковский В.Е. Две сестры (Две дочери)

    Ледантю М.В. Кожевники на Куре

    Laurens J. Делакруа Э. Положение во гроб

    Выставки и мероприятия

    Константин Загоскин. Живопись, графика

    с 10 апреля 2025 по 11 мая 2025

     

    Самарский художественный музей представляет персональную выставку заслуженного работника культуры РФ, члена союза художников России Константина Загоскина, приуроченную к его 75-летию.

    Приглашаем в четверг 10 апреля, открытие в 18.00, вход свободный.

    Стоимость билета в последующие дни: 200 рублей, льготный 150 рублей

     

    Константин Васильевич Загоскин родился 5 марта 1950 года в г. Казани, в семье офицера. В 1953 году семья переехал в г. Днепропетровск. Именно в этом городе впервые проявился интерес к изобразительному искусству.
    Когда семья переехала в 1959 году в г. Куйбышев, Константин Загоскин начал посещать изостудию при Детской технической станции Советского района, где преподавал выпускник Пензенского художественного училища им. Савицкого А.Г. Песигин – выдающийся график и одаренный педагог, воспитавший не одно поколение художников в нашем городе.

    Начальное образование продолжилось в первой художественной школе, открывшейся в городе в 1961 по инициативе морского офицера и художника Григория Ефимовича Зингера (1914-1995), долгие годы возглавлявшего ее.

    С 1967 по 1969 годы работал на 9-м ГПЗ художником-оформителем. Дальнейшее образование продолжил в Ленинградском Государственном педагогическом институт им. А.М. Герцена на художественно-графическом факультете, который закончил в 1974 году, получив квалификацию преподавателя черчения и рисования. Студенческие годы открыли для молодого художника новые горизонты: учеба в мастерской Л. Кривицкого и Л. Кабачека; возможность видеть коллекции Русского музея, Эрмитажа, музея Академии художеств, посещать крупнейшие выставки, приобретать книги по искусству. В каникулы случались поездки на о. Валаам, в Карелию, Новгород, Псков, Пушкинские горы.

    После окончания института молодой художник возвращается в г. Куйбышев. С 1976 года вступает на преподавательскую стезю, с которой не сходит до сих пор - преподает рисунок, живопись и композицию в детской художественной школе №1, которая теперь носит имя своего основателя Г.Е. Зингера. Константин Загоскин долгое время занимался административной работой, с 1982 был завучем художественной школы № 1, в 1985 назначен директором ДХШ № 2, до 1991 г. руководил ею. В 1986 г назначен директором ДХШ № 3 на время организации школы.
    С 1970-х годов начинается насыщенная художественная жизнь – участие в областных и региональных выставках. Загоскин работает в жанре пейзажа, портрета, натюрморта, интерьера, как в графике, так и в живописи. С Самарой связана вся сознательная жизнь художника. Художественная школа находилась тогда на улице Буянова, а мастерская на Чапаевской, не удивительно, что старый город с его уникальной архитектурой, улочками, двориками, где царит патриархальный уклад размеренной провинциальной жизни, становится любимой темой в творчестве.

    На картинах художника мы видим улицы города: Галактионовскую, Чапаевскую, Фрунзе, Самарскую, где еще сохранились двухэтажные домики с эркерами, островерхими башенками и резными наличниками. Уникальные особняки в стиле модерн - жемчужины стиля, сохранившиеся в провинции. Загоскин пишет не просто городской пейзаж, он пишет портрет старой Самары.

    На фоне городских пейзажей возникают образы современников, портреты друзей и учеников, становясь неотъемлемой частью истории и культуры города (фотокор В. Попов, художник П. Батухин).

    Не обходит стороной художник и волжский пейзаж. Каждое лето проводя на Гавриловой Поляне, пишет уникальный ландшафт заповедных мест в Жигулевских горах. Программными можно назвать картины, посвященные теме Творчества и образу Художника. На полотне «Творчество» 1985 г. пространство мастерской становится безграничным: условные двери распахнуты, открывается широкая панорама Волги и города вдали. Сам автор пишет портрет сидящей за столом модели, а многочисленные ученики осваивают пленэрную живопись.

    Одни из последних работ, представленных на юбилейной выставке, посвящены великим иконописцам прошлого - Феофану Греку, Андрею Рублеву и Дионисию.